在觀影以前，我曾到各網站看此片的影評，普遍意見認為此片沉悶、欠邏輯，但作為杜sir的粉絲，對於這套拍攝時間近4年的杜氏電影，仍抱著某程度上的憧憬和期望。

《文雀》的主軸，有別於杜琪峯其它的電影，放在由林熙蕾飾演的女性角色上。以任達華和盧海鵬為首的新舊「文雀」集團，由相遇、認識、衝突，到最後的決戰，都是由這個女性角色所牽引，這在杜式電影中實為罕見。 

風格上，《文雀》比先前的《神探》、《放逐》和《黑社會》等電影來得輕鬆、活潑。但「文雀」畢竟是見不得光、社會容不下的極少數，所以電影在輕鬆之餘，還是會滲透出深沉氣色。說實話，沒這種調子，可能就不會是杜式電影了。 

杜式電影中的兄弟情懷，這次表現得最為含蓄。任達華一幫四人的抓手集團，本來是肝膽相照，相互尊重，但因為林熙蕾的出現，誘發了四人心目中男人對女人的原始欲望，最後在是否向她伸出援手一事上出現分歧，形成芥蒂。沒有杜sir最撚手的槍戰場面，也沒有血肉淋漓的互劈場面，男人與男人間惺惺相惜，就是透過因林熙蕾而引發的一場新舊「文雀」大戰，全部呈現出來。 

至於劇情，應該會是此片最大的缺失。故事簡單，當中還有頗多不合情理的細節（如林熙蕾的護照被扣起，大可辦理補領手續，實犯不著利用任達華等人去偷回），但此片的賣點，明顯不在劇情上。《文雀》講究的，應該是片子中那種老香港風味，舊式冰室、陳舊的三角迴旋樓梯、中上環海味街景、電車、單車，一切一切，都是充滿懷舊氣息的（我看到每天上班經過的街道在此片出現，更為有Feel~~~正）。 

任達華在電影中曾用舊式相機，拍攝上環工人工作的情況，並在石板街將林熙蕾攝入鏡頭。林熙蕾後來在任達家中看到自己的相片時，便問為什麼相片不是彩色的。那時，任達華便立刻回答說：「色彩都是騙人的。」或許，這種新不如舊，簡單比複雜的好的想法，就是導演對待新事物、對待急促社會轉變的態度。 

不能不提的是，電影的配樂實在做得出色。記得第一次看《鎗火》時，便深深被電影中那首輕鬆中充滿危機感的主題配樂所吸引，結果這配樂，幾年來一直是我的手機鈴聲。同樣，《文雀》的配樂也異常出色，尤記得在冰室一幕那段夾雜聲嘆聲的配樂，實在配得恰到好處。

 看完《黑社會1 & 2》，我感到震撼，忐忑不安；看完《放‧逐》，我感到熱血沸騰、暢快淋漓；看完《神探》，就等於看完《大時代》一樣，除了拍案叫絕，還有點幻得幻失；看完《蝴蝶飛》，即使是粉絲也禁不住媽聲四起；這次看完《文雀》，心情卻很平靜。看到最後一幕，任達華四個大男人捉文雀，騎單車，這種純真沒機心的感情，似乎比電影中所有古舊建築和昔日情懷，來得更加珍貴，更加難得。